Studiosofa Podcast: Ambient-Produktion zwischen Hardware-Synths und Atmosphäre

Für viele Produzenten beginnt Musik heute mit Maus, Bildschirm und Plugin-Fenstern. Für Thomas Lemmer dagegen entsteht Musik vor allem durch direkte Interaktion mit Instrumenten. Im neuen Studiosofa Podcast spricht der Ambient- und Chill-Out-Produzent darüber, warum Hardware-Synthesizer bis heute das kreative Zentrum seiner Produktionen sind – und weshalb Haptik, spontane Eingriffe und echte Performance für ihn entscheidend zur Atmosphäre seiner Musik beitragen.

„Ich interagiere mit dem Instrument – und bin nicht der Maus-Schubser“, beschreibt Lemmer seinen Ansatz im Gespräch mit Marc Bohn und Klaus Baetz.

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Das Studiosofa ist ein Podcast des Sound&Recording-Magazin.

In der Episode geht es um moderne Ambient-Produktion zwischen Hardware- und Software-Synthesizern, emotionalem Sounddesign und immersiven Klangwelten. Außerdem spricht Thomas Lemmer über die Entstehung seines neuen Albums DREAMSCAPES II, kreative Workflows, Arrangement in entschleunigter Musik und die besondere Rolle von Atmosphäre in Ambient-Produktionen.

Natürlich hören Marc und Klaus gemeinsam mit Thomas auch in mehrere Songs hinein – darunter die aktuelle Single „A Sky of Light, A Symphony Unfolding“, „White Room“ mit Naemi Joy sowie „Forever“, seine Zusammenarbeit mit dem spanischen Produzenten Oine.

Eine spannende Folge für alle Keyboarder, Synthesizer-Fans und Produzenten, die sich für atmosphärische Klangwelten, moderne Ambient-Musik und kreatives Arbeiten mit Hardware interessieren. (zum externen Beitrag: Was ist Ambient-Musik)